La plupart des gens ont entendu parler du kimono, et aussi beau soit-il, vous ne savez peut-être pas que le kimono n’est pas le seul vêtement traditionnel japonais que l’on porte encore aujourd’hui. Des vestes d’hiver chaudes en hanten aux vêtements de travail amples, des tenues d’arts martiaux aux tenues de festival élaborées, il existe de nombreuses options pour apprécier la mode japonaise.

Ce que tous ces vêtements ont en commun, c’est la qualité indéniablement japonaise d’une beauté réfléchie et d’un design innovant.

Si vous ne faites pas la différence entre votre yukata et votre happi, ne vous inquiétez pas, voici un excellent point de départ. Pour célébrer la mode traditionnelle japonaise, nous avons préparé un cours accéléré sur les 32 types de vêtements traditionnels japonais les plus populaires que vous devez connaître !

 

1. Kimono

 

Le plus emblématique et le plus facilement reconnaissable de tous les vêtements traditionnels japonais, le kimono (着物) est toujours une pièce de base pour de nombreux Japonais et son attrait international ne cesse de croître. S’inspirant des anciens vêtements chinois, le kimono était initialement porté avec un hakama, une longue jupe qui comportait parfois une séparation au milieu. Au fil du temps, cependant, les goûts ont changé et le kimono est devenu beaucoup plus populaire lorsqu’il était porté sans jupe et maintenu par une ceinture appelée obi. Généralement porté pour des occasions spéciales, tant traditionnelles que contemporaines, le kimono a résisté à l’épreuve du temps. Sa silhouette flatteuse et moulante est une représentation intemporelle de la grande appréciation du Japon pour une beauté soigneusement étudiée.

2. Yukata

 

En termes simples, le yukata (浴衣) est la version plus légère et estivale du kimono. Fabriqué dans un tissu doux et léger comme le coton, le nom du vêtement se traduit par “drap de bain”, pour lequel il a été créé à l’origine. Porté par les hommes et les femmes, le yukata est fermé par une ceinture (obi) et est très facile à porter. Il est le plus souvent porté lors des bains onsen, et cette robe élégante et aérée est également le vêtement non officiel des événements estivaux matsuri pendant les mois d’été étouffants.

3. Hanten

 

Un hanten (半纏) est un manteau d’hiver et était généralement porté par les gens ordinaires pendant la période Edo. Son histoire peut être très longue, cependant, grâce en grande partie à son design simple et minimaliste, la veste est une pièce de vêtement très flexible qui peut s’intégrer très facilement dans la garde-robe moderne. Le manteau veste de style “throw-over” est rembourré et taillé pour un ajustement confortable, mais flatteur.

4. Haori

 

Incarnation plus formelle du hanten, le haori (羽織) est une veste de longueur moyenne conçue pour être portée par-dessus le kimono. Autrefois, il n’était accessible qu’aux personnes d’une classe sociale supérieure, tandis qu’à l’époque Sengoku, les hommes portaient des variantes sans manches du haori par-dessus leur armure, comme le tabard était porté en Europe. Les femmes ont également flirté avec le port du haori en tant que pièce de style, un mouvement lancé par les geishas dans les années 1800.

Cette veste de kimono haori est teintée à la main selon la minutieuse technique shibori. Cette technique consiste à attacher certaines parties du tissu avant de l’immerger dans l’eau pour créer des motifs complexes entre les sections teintes et le tissu brut. Chacun des centaines de petits points que vous voyez a été noué à la main pour créer ce motif fascinant. 

5. Samue

 

Le samue (作務衣) est une tenue incroyablement simple portée à l’origine par le clergé bouddhiste zen japonais, encore aujourd’hui lorsqu’il se gare pour effectuer un travail physique en pleine conscience appelé samu. Les activités qui relèvent du samu comprennent la cuisine, le nettoyage, le travail en plein air, et on dit qu’elles sont toutes d’excellents moyens de pratiquer l’art de la pleine conscience. Composé d’un simple pantalon et d’un haut, il est généralement fabriqué en lin ou en coton et teint en bleu indigo ou en brun. Sa simplicité discrète et sa conception soigneusement étudiée sont une excellente représentation de la pratique du bouddhisme zen.

6. Kimono Robes

 

Un peignoir de kimono est en fait plus proche d’un yukata, le pendant plus informel et plus décontracté du kimono. L’histoire des robes kimono est étroitement liée à la culture du bain et aux ryokans, ou auberges de style japonais, dotés de sources chaudes onsen. La culture du bain au Japon remonte à la période Kamakura, au 12e siècle.

De nos jours, les yukata que vous verrez dans un ryokan ont été simplifiés de sorte qu’ils peuvent être portés très facilement avec un simple lien autour de la taille, tout comme un peignoir de bain. Ils ne nécessitent pas de sous-vêtements spéciaux, de liens supplémentaires ou de plis compliqués.

C’est exactement ce qu’est une robe de kimono, un simple yukata que l’on porte surtout à la maison plutôt qu’au ryokan.

 

7. Obi

 

L’obi (帯), la ceinture qui maintient le kimono, est souvent négligée, mais lorsqu’elle est bien portée, elle constitue une pièce maîtresse de la tenue traditionnelle japonaise. Aussi simple ou aussi extravagant que vous le souhaitez, il existe un type de obi pour chaque occasion et chaque style. Les motifs peuvent être choisis pour s’harmoniser avec la matière du kimono ou pour créer un contraste marqué. Pour certaines tenues, le kimono devient une simple toile pour l’art de l’obi. Les obi des hommes sont plus étroits que ceux des femmes, et jouent un rôle plus pratique en maintenant le kimono serré. Pour les femmes, la fonction première du obi est d’être décoratif, tandis que la pièce de tissu qui maintient le vêtement est cachée en dessous.

8. Obijime

L’obijime (帯締) est un cordon décoratif tressé qui est noué autour de l’obi, et noué sur le devant du kimono. À l’origine, on pensait qu’il s’agissait de cadeaux d’un protecteur ou d’un amant, mais aujourd’hui, vous pouvez acheter le vôtre ! On peut trouver des obijime dans la plupart des ensembles de kimono modernes, dans une grande variété de motifs, de couleurs, de formes et de tissus. Cependant, les obijime les plus populaires sont généralement en soie.

9. Obidome

Souvent associé à un obijime, un obidome (帯留) est un petit accessoire enfilé dans l’obijime, à la manière d’une perle ou d’un pendentif de collier. L’obidome peut être presque n’importe quoi : de simples perles de bois et d’argile à de coûteuses broches ornementales faites de diamants, de perles et d’ivoire. Certains obidômes fabriqués au tout début ont été refaits à partir de pièces métalliques décorées utilisées à l’origine sur les épées japonaises. L’obidome était autrefois un ajout plutôt décontracté au kimono, mais aujourd’hui, de nombreux kimonos formels l’incorporent.

10. Obiage

Le dernier élément du trio obi est l’obiage (帯揚). Semblable à une écharpe en soie, l’obiage est roulé et inséré entre le kimono et la ceinture obi, montrant ainsi une petite touche de couleur. Il est utilisé pour cacher les ficelles de l’obimakura, ou coussin obi, afin que le kimono soit plus ordonné et plus beau. Les obiage sont généralement fabriqués en soie, en polyester ou en coton, et existent dans un nombre presque illimité de couleurs, choisies pour compléter les autres couleurs du kimono.

11. Tabi

Hybride chaussure-chaussette, le tabi (足袋) est une pièce de chaussure traditionnelle portée à de nombreuses fins différentes par les hommes et les femmes. Le style tabi est une séparation entre le gros orteil et les autres, comme une moufle pour le pied ! Le tabi est le plus souvent porté sous forme de chaussette avec un kimono. La fente dans la chaussette rend le vêtement facile à porter avec des chaussures traditionnelles comme les geta et les zori. La couleur traditionnelle était le blanc, mais de nos jours, le tabi est disponible dans toutes sortes de couleurs et de motifs.

12. Nagajuban

Caché sous un kimono, vous trouverez un nagajuban (長襦袢), une fine robe portée pour garder le reste du kimono propre. Généralement fabriqué en coton ou en soie, ce vêtement sépare les couches du kimono du corps. Les kimonos peuvent être très difficiles à nettoyer, surtout lorsqu’ils sont en soie, et le nagajuban est donc important pour empêcher la sueur d’atteindre le tissu extérieur. Le nagajuban n’est généralement visible qu’au niveau du col, où l’on voit une fine bande blanche.

13. Geta

Les Geta (下駄) sont des chaussures en bois ressemblant à des sabots qui sont surélevés du sol sur des dents en bois. Elles vous sont probablement familières à partir de n’importe quelle gravure sur bois, car dans le passé, elles étaient souvent portées comme vêtements de cérémonie. Cependant, de nos jours, les gens n’ont pas l’habitude de marcher sur ces chaussures surélevées, vous verrez donc plus souvent une version beaucoup plus basse par rapport au sol. Elles ont tendance à être un peu plus décontractées que les zori, et sont généralement associées à des yukata et autres tenues d’été. Si vous souhaitez en savoir plus sur cette chaussure, son origine, la façon dont elle est portée et comment la porter dans un cadre contemporain.

14. Setta

Saviez-vous que tous les setta sont un type de zori, mais que tous les zori ne sont pas des setta ? Les setta (雪駄) sont plus faciles à porter que les autres chaussures traditionnelles car elles sont légères, plus souples et ont un talon plat. Contrairement à la semelle en paille ou en bois des zori, les sandales setta sont dotées d’une semelle supplémentaire en cuir, qui leur confère à la fois durabilité et résistance à l’eau. Elles sont donc idéales pour la saison des pluies et plus résistantes à l’humidité des étés japonais. Le talon des setta comporte souvent un fermoir en métal, qui émet un son distinctif lorsque vous marchez.

15. Zori

Les zori (草履) sont les chaussures incontournables en matière de mode japonaise formelle, tant pour les hommes que pour les femmes ! Elles ont été fabriquées à partir d’une variété de matériaux différents au fil des ans. Les caractères signifient littéralement paille, mais de nos jours, elles sont très souvent fabriquées avec des matériaux synthétiques. Leur conception simple, de type tongs, en fait une pièce facile à intégrer dans votre garde-robe. Les zori peuvent être à la fois décontractés et formels, généralement décidés par la couleur de la lanière d’orteil, ou hanao, et sont le plus souvent portés avec des chaussettes tabi. Les zori pour femmes ont un design en forme de coin, tandis que les zori pour hommes ont un profil plat. Pour en savoir plus sur les différences entre les chaussures traditionnelles japonaises.

16. Tenugui

 

Les Tenugui (手拭い) sont peut-être humbles dans leur conception, mais certainement pas dans leur utilisation et leur importance. Comme nous l’avons couvert en détail dans le magazine Japan Objects, c’est un morceau de tissu pratique, toujours dans de magnifiques motifs japonais, avec un nombre presque infini d’utilisations. Utilisé à la fois dans la maison et pour emballer des cadeaux, il est également porté comme une sorte de foulard, apprécié par les combattants de kendo qui y voient un moyen pratique d’éviter de se prendre les cheveux dans la figure.

17. Maekake

Maekake (前掛), qui se traduit littéralement par porté à l’avant ou pendu à l’avant, est un style traditionnel de tablier japonais, porté sur les hanches et noué à l’avant. Traditionnellement, les maekake étaient portés par les artisans et les membres du personnel de différents magasins, notamment les boutiques de saké, de riz ou de miso. La toile de coton épaisse teintée à l’indigo est résistante, et beaucoup utilisaient le tablier comme rembourrage d’épaule lorsqu’ils portaient de lourdes charges. De nos jours, les maekake sont encore utilisés par de nombreux vendeurs de riz et d’autres produits, ainsi que par le personnel des bars japonais, ou izakaya.

18. Jinbei

 

Un peu similaires au samue dans leur style, les jinbei (甚平) sont souvent portés par des gens ordinaires, et présentent donc souvent plus de fioritures décoratives que leur cousin bouddhiste zen. Fabriqué à partir de matériaux résistants mais naturels comme le chanvre et le coton, l’ensemble haut et pantalon assorti est une tenue d’été portée par les hommes, les femmes et les enfants. Il est surtout populaire chez les garçons, qui peuvent porter un jinbei lors d’un événement où les filles portent un yukata. Bien qu’il soit principalement porté à la maison, le jinbei est également considéré comme un vêtement approprié pour faire des courses, visiter les festivals matsuri et se détendre.

19. Hakama

Inspiré des pantalons portés à la cour impériale chinoise sous les dynasties Sui et Tang, le hakama (袴) était à bien des égards un prédécesseur du kimono que nous connaissons aujourd’hui. Le hakama se décline en deux variétés, l’andon bakama non divisé, qui ressemble un peu à une longue jupe plissée, et l’umanori divisé, qui se traduit par hakama d’équitation, et ressemble à un pantalon ample. Au fil du temps, la place du hakama dans la société japonaise a évolué. Aujourd’hui, les hommes sont plus susceptibles de porter le hakama sous leur kimono lors d’occasions formelles et informelles, tandis que les femmes ne portent généralement ce vêtement que pour les cérémonies de remise de diplômes et lors de la pratique de sports traditionnels japonais comme l’aïkido et le kendo.

20. Happi

 

Le plus souvent vu en bleu indigo profond ou en brun, si vous voyez quelqu’un porter un happi (法被) délicieusement nommé, cela signifie généralement une chose : il part pour un festival. Veste confortable et légère, aux manches légèrement plus courtes que longues, le dos du happi est généralement orné d’un écusson. Ces armoiries étaient autrefois des armoiries familiales, car le happi était porté par les domestiques japonais. Aujourd’hui, cependant, ils sont surtout utilisés pour identifier les membres d’un même groupe lors d’un matsuri (festival japonais), comme les membres d’une équipe de mikoshi (porteurs de sanctuaires).

21. Tanzen

Le tanzen (丹前) est une autre forme de kimono, cette fois porté principalement par les hommes pendant les mois d’hiver. Il conserve la même forme générale qu’un kimono, mais au lieu de la simple doublure du vêtement habituel, il est épais et rembourré pour lutter contre le froid. Pour répondre à son utilité hivernale, il est fabriqué en coton épais, plutôt qu’en soie, plus décorative, et il est généralement de couleur plus sombre et de motifs plus unis pour répondre aux goûts des hommes en matière de mode. On le voit le plus souvent dans les régions les plus septentrionales du Japon, comme Tohoku et Hokkaido.

22. Michiyuki

 

Le Michiyuki (道行), dont les caractères se traduisent littéralement par ” voyage “, est un manteau traditionnel, porté par-dessus un kimono pour se protéger et se réchauffer, un peu comme un coupe-vent occidental. Les michiyuki sont similaires aux haori dans la mesure où ils sont portés par-dessus le kimono, mais le premier a une fonction plus pratique et protectrice. Les michiyuki ont tendance à être assez simples dans leur conception, souvent sans motifs ou avec des motifs très modestes. L’une des caractéristiques du michiyuki est son encolure carrée, fermée par des boutons sur le devant. En fait, le nom michiyuki fait référence à la forme du col du manteau, qui aurait évolué à partir du kimono de voyage, ou michiyuki kimono, porté par les hommes en voyage il y a quelques siècles. Contrairement aux haori, les michiyuki sont toujours portés fermés et constituent strictement un vêtement d’extérieur, à ne jamais porter à l’intérieur.

23. Manteaux tonbi

 

Inspirés des capes inverness de l’époque victorienne portées par des personnages comme Sherlock Holmes, les manteaux tonbi (鳶) sont des manteaux avec de courtes capes attachées, portés par-dessus un kimono. Porté par les hommes, le tonbi est sans manches pour s’adapter à une tenue de kimono, mais conserve un côté un peu occidental, souvent en tissu de laine ou de cachemire. Les manteaux tonbi ont connu un pic de popularité à la fin du XIXe siècle et au début du XXe siècle. Bien qu’ils soient un peu plus difficiles à trouver ces dernières années, les tonbi sont le vêtement d’extérieur parfait pour une promenade dans le parc pendant les saisons froides.

24. Gakuran

En dehors du Japon, vous l’aurez certainement vu dans d’innombrables mangas et séries animées, le gakuran (学ラン) est l’uniforme élégant et traditionnel des garçons au lycée, qui consiste en un long manteau boutonné avec un col montant, un pantalon long et des chaussures de ville noires. Bien que nous le considérions aujourd’hui comme faisant partie du paysage de la mode japonaise, cet uniforme était calqué sur les vêtements portés par le personnel de la marine européenne. Il convient de noter qu’il existe une version féminine de l’uniforme, également calquée sur un style similaire, connue sous le nom de sailor fuku, un uniforme de style marin composé d’une jupe bleu marine, d’une chemise blanche et d’un foulard de couleur.

25. Fundoshi

 

L’une des pièces les plus inoubliables de la mode traditionnelle japonaise, les fundoshi (褌) sont des sous-vêtements traditionnels pour hommes. Ces slips en coton ont été le précurseur japonais de l’adoption par le grand public des sous-vêtements de style occidental, qui s’est produite après la Seconde Guerre mondiale. Le fundoshi a plusieurs styles différents, mais le plus connu de nos jours est la variante avec le devant en forme de tablier, que l’on voit souvent au Hadaka Matsuri, le fameux festival de nudité du pays qui se tient en février à Okayama.

26. Pantalon Tobi

Plus communément vu sur les ouvriers japonais, le tobi (鳶) est un pantalon ultra large qui, à première vue, ressemble plus à un retour en arrière de la mode raver des années 90 qu’à une tenue de travail sérieuse ! Le nom signifie cerf-volant, comme dans l’oiseau de proie, ce qui vient des termes argotiques pour les travailleurs de la construction en hauteur qui les portent. La coupe ample ne permet pas seulement le confort et la flexibilité, mais on dit aussi qu’en les rendant si amples, ils agissent comme un système d’alerte précoce en rendant les objets bas avant qu’ils aient une chance d’atteindre les jambes d’un ouvrier. Les porteurs de Tobi peuvent continuer à travailler sans avoir à regarder en bas pour savoir s’il y a des obstacles sur leur chemin.

27. Hachimaki

Accessoire apprécié des chefs de sushis à travers le pays, le hachimaki (鉢巻) est un morceau de tissu ressemblant à un bandana porté autour de la tête. Il est pratique les jours de grande chaleur pour éviter que la sueur ne coule dans les yeux. De nos jours, ils sont portés typiquement pour le style, pendant les compétitions et les tournois, car beaucoup sont brandis avec des slogans d’encouragement. Leurs origines ne sont pas claires à 100%, mais des théories attestent qu’elles ont été initialement adoptées par les samouraïs pour éviter que leurs casques ne leur coupent le front.

28. Judogi

 

Les judogi (柔道着) sont l’uniforme traditionnel utilisé pour la pratique et la compétition du judo, et constituent la base de nombreux autres uniformes d’arts martiaux japonais modernes. Conçu au tournant du XXe siècle par Jigoro Kano, le judogi est dérivé du kimono et d’autres vêtements japonais, notamment le lourd hanten de chanvre qui était porté par les pompiers japonais traditionnels. Un ensemble de judogi se compose d’une veste très lourde (uwagi), d’un pantalon de toile plus léger (shitabaki ou zubon) et d’une ceinture en coton (obi), généralement en coton blanc blanchi. Bien qu’il y ait eu quelques ajustements au fil des ans, l’uniforme est toujours très proche de celui utilisé il y a 100 ans.

29. Karategi

Le karategi (空手着), l’uniforme du karaté, est adapté du judogi. Cependant, le matériau, du coton lisse ou de la toile, et la coupe du karategi sont généralement beaucoup plus légers et plus amples, ce qui maximise la mobilité et la vitesse. Le karaté n’implique pas le grappage du judo, donc le tissu extrêmement grossier et résistant du judogi est inutile. Les karategi modernes sont également disponibles dans une plus grande variété de couleurs.

30. Jujutsugi

Les jujutsugi (柔術着) sont l’uniforme d’entraînement du jujutsu, un art martial japonais. Il utilise le même tissu épais et lourd que le judogi, mais présente des manches plus étroites et plus fines. En jujutsu, il est important d’éviter d’être saisi par l’adversaire, donc le relâchement du judogi serait un inconvénient.

31. Aikidogi

L’aikidogi (合気道着), utilisé pour l’aïkido, a été créé et sa forme actuelle définie dans les années 60 par une célèbre marque japonaise initialement spécialisée dans l’équipement de judo. Il existe deux principaux types d’aikidogi : un qui est presque identique au judogi classique avec veste et pantalon, et un autre qui intègre le hakama traditionnel par-dessus le judogi classique. Lorsqu’elle porte un hakama, la veste a tendance à avoir des manches plus courtes et un corps plus long, ce qui permet de la rentrer plus facilement dans le hakama. Les vestes karategi, plus légères, sont également souvent utilisées.

32. Kendogi

Le kendogi (剣道着) est l’uniforme porté lors de la pratique du kendo, l’art martial japonais moderne, qui utilise des sabres en bambou ainsi qu’une armure de protection. Tout comme le sport lui-même, qui est basé sur l’art traditionnel du sabre, l’uniforme est dérivé des vêtements des samouraïs. L’uniforme de base se compose d’un hakama et d’une veste, fabriqués dans un tissu épais pour amortir l’impact des coups de l’adversaire. Le hakama favorise également une bonne posture grâce à ses bandes de fixation sous le nombril et à sa pièce dorsale en forme de trapèze, qui est essentielle au kendo. À l’instar de l’escrime, sport occidental, les athlètes de kendo portent également une armure, composée d’un certain nombre de pièces destinées à protéger la tête, les épaules, les bras, la gorge et le torse.